espai ku

-- Dr. Sumeet Anand Pandey--  Saturday, may 18th-- Workshop: 11-14 h/ Concert: 20 h -- Learn India's Ancient Classical Dhrupad Music from Dr. Sumeet Anand Pandey (Darbhanga Tradition, India) (in english) Dhrupad, a centuries-old extant style of classical music in North India, draws from ancient Vedic and yogic traditions. The practice is based on Naad or musical sound production using vowels derived from Sanskrit shloka. Guided regular practice of Alankar (note patterns in scale) using various vowels helps develop mind-body synchronization. Breathing and body techniques can be helpful in unlocking, aligning, and harnessing the energy of the chakras.  The workshop includes breathing exercises for control, depth, and expanse for singing Alaap (abstract melodic development governed by a framework) in time-appropriate Raag (melodic scale) over the drone of Tanpura, an ancient instrument with only 4 strings. It also involves rhythm and polyrhythm practice of clap-counting Ta

 --Voz, guitarra, charango, gaita y percusiones-- Viernes 3 de mayo, 20 h. Como si fuese una conversación, Juliette Robles, Bruno Meschi y Josemaría Moure llevarán a cabo un intercambio de canciones, en lo que se propone como un encuento íntimo con el público, en un ambiente acústico que permite disfrutar de las sonoridades fusionadas de Latinoamérica y la canción de autor, poniendo en un contexto compartido la obra de cada uno de los artistas.  José María Moure , cantautor de Santiago de Chile, intérprete de gaita, guitarra y piano. Está radicado desde 2019 en Barcelona, donde ha culminado, exitosamente, un doctorado en música. Un video>>  / Spotify>> Bruno Meschi , es compositor e intérprete musical de Chile. Empezó con la música a los 12 años y hoy tiene un proyecto solista centrado en el charango. En septiembre de 2023, estrenó su disco «Charango». Spotify>>   Juliette Robles : El camino trazado por la artista de ascendencia andina, nacida en Ba

 --Contrabajo, charango y percusión-- Sábado 27 de abril, 20 h.-- Es una banda formada en Barcelona el 2023, combina elementos de las músicas tradicionales latinoamericanas con el jazz y nuevas creaciones. El repertorio de Pacífico Sur Trío se compone de obras originales, arreglos de temas tradicionales/populares de Latinoamérica y versiones, en ritmos latinoamericanos, de estándares de jazz . Sobre el repertorio “aflora una curiosa riqueza de coloraciones, organizada desde la base del contrabajo -la voz más reconocible dentro del código jazzístico-. Encima de los patrones del bajo se superponen varias capas tímbricas: las percusiones -desde un set verdaderamente ecléctico- y la sonoridad característica del charango, brillante y tonificante. El barniz final lo dala voz timbrada de la trompeta, que conecta con las reminiscencias de la cultura jazzy que de algún modo los oyentes reconocemos, de forma general. Plantean los temas con espacios abiertos a la improvisación, sobrepasando el ma

--Concierto y pase de películas--  Sábado 6 de abril, 20 h-- Una innovadora creación propia, que combina música experimental en directo, proyecciones visuales y cine de autor. Bajo el nombre de TARKAMPA, Riccardo Massari muestra su proyecto en el que elementos musicales como sintetizadores y TACORDIUM (un instrumento inventado por él) interactúan con proyecciones de cine mudo.  "La manipulación en directo del sonido y la imagen es una de nuestras bases. Por otro lado, generalmente nos gusta trabajar con material analógico en ambas áreas, visual y musical". Tarkampa Art Band son: Maria Morera: Viola Pablo Posa: Percusión y Wavedrum Tarkampa: Tarcordium y sinte.    Películas: -A PROPOSE DE NICE Jean Vigo 1930 - 24min. -RITUAL IN TRANSFIGURED  TIME - Maya Deren 1946 - 15min. -AT LAND - Maya Deren 1944 - 16min.   Un video>> Precio de entrada: €8,-

--Bandoneón y piano--   Sábado 30 de marzo, 20 h-- Bandoneonista, compositor y organizador de milongas de un tango que habla de presente más que de pasado.   Taller, charla y  concierto sobre el  bandoneón, el tango y la danza desde el comienzo de siglo, allá por el año 2000. Dirigido a músicos, bailarines de tango, TDJs y público en general. Invitada : Elbi Olalla  Un video>>  __________________________  Entradas:  €12,- en taquilla €10,- en preventa: Enlace>> ___________________________  

 -- Lenguajes musicales indopersia y Oriente Medio--  Sábado 23 de marzo, 20 h.--   SOMA es el álbum debut del trío SOMA compuesto por Peppe Frana (oud, afghan robab), Masih Karimi (tanbur, daf) y Ciro Montanari (tabla y percusión).   Frana y Montanari, italianos que llevan años investigando las tradiciones musicales no europeas, se unen al iraní Masih Karimi, recientemente trasladado a Italia, virtuoso del tanbur y del daf kurdo. El álbum incluye composiciones originales inspiradas en los lenguajes musicales de las zonas indopersa y de Oriente Medio y arreglos de melodías tradicionales, intercaladas con largas improvisaciones introductorias de los modos melódicos en los que se basan las composiciones.   Spotfy>> Youtube >> Apple Music>> _______________________ Entrada: € 12 En preventa: €10-Venta de entradas>> _______________________

 --Dos guitarras, jazz, folk, clásico--  Viernes 15 de marzo, 20 h-- Sebastian Zambrana Guitarrista y compositor Argentino Su música está nutrida por los ritmos y armonías argentinas, el lenguaje del jazz y el repertorio de la guitarra académica. Sus conciertos son solo guitarra, junto a grupos de tango tradicional, tango nuevo, música popular y música de cámara. Docente en el Conservatorio Superior de Música Astor Piazzolla de Buenos Aires. Dicta música de cámara, coordinador y profesor del área de guitarra.  Ha tocado en Argentina, Chile, Peru, Bolivia, Paraguay, Guyana, Barbados, Surinam, Haiti, EEUU, España, Alemania, Francia, Suecia, Suiza y Angola. Su último CD EL REGALO lo grabó con Juan Carlos Mono Fontana, Quique Sinesi, Armando de la Vega, Quena Taborda y Facundo Curcio. Todos sus CDs se encuentran en https://sebastianzambrana.bandcamp.com https://www.youtube.com/sfzxxi13   Invitado especial:  Alvaro Imperial, guitarrista El guitarrista Álvaro Imperial, original de Murcia,

 --l'Obertura del Cor-- Una vegada al mes-- Adriana Alcaide, violí barroc i veu - David Matamoros, piano i percussió - Músiques de l'Ara us convida a un estat de presència mitjançant la música. A l'estar creada en un mateix instant, esdevé una música molt viva que ens duu a viatges interns vibrants. Partim del silenci i acabem en el silenci. Utilitzem la veu, el violí i el piano com a eines fonamentals. En cada concert usem diferents temàtiques inspiradores, des de la bellesa fins a l'obertura del cor. És un concert i una experiència on la música està dedicada a cadascun dels assistents, apropant-nos de forma íntima a un viatge col.lectiu que ens conduirà cap a nosaltres mateixos. Un vídeo del duo>>  Enllaç IG>> Adriana Alcaide Violinista especialitzada en la interpretació de la música antiga. Ha realitzat gires per tota Europa, Àsia i Amèrica. Ha enregistrat per a segells dicogràfics com Harmonia Mundi, Naïve i Brilliant Classics. Actualment és dir

--Canto y cora/ música de Burkina Faso/ fusión-- Sábado 2 de marzo, 20 h.-- Idrissa es músico, cantante y compositor originario de Burkina Faso. Canta y toca la cora, un instrumento de cuerdas africano hecho de calabaza y piel. Idrissa tocará en esta ocasión, su segunda vez en espai ku, con músicos amigos. "La cora es un instrumento dicen regalo de un espíritu." A los 10 años ya tocaba en bodas y funerales, Idrissa proviene de una familia de músicos, comenzando por su abuelo y abuela... Su música son composiciones suyas y de su familia. "La música es importante para mí porque me ayuda en mi  vida. Me hace feliz . Conozco gente viajo y hago feliz a otras personas". Ha publicado dos CDs, aquí el enlace a  "Africa Soleil | Drissa Diarra"  Un video Redes socales:  Instagram -------------------- Entrada : €10, en taquilla. --------------------

 --Taller de canto-- Sábado 2 de marzo, 11 a 13h-- Con Majo Vidal. ¿Quieres explorar tu huella digital sonora? ¿Cómo es tu voz? ¿Quieres conocer todas las voces que te habitan? La voz propia nos habla constantemente sobre nosotros y ahí donde hay miedos y bloqueos hay también grandes oportunidades para crecer. Permitirnos un espacio donde podemos sacar a pasear nuestra voz sin prejuicios, sin que tenga que sonar linda o afinada o a tiempo. Dejarla ser sin etiquetas y ver que nos cuenta.La idea es llevarnos la fotografía actual de nuestra identidad sonora. Este taller de dos horas es un encuentro para la liberación de la voz, la experimentación sonora y la exploración de nuestro registro, utilizando juegos sonoros. Está orientado a todos los que quieran explorar su identidad sonora desde un lugar libre, lúdico y sin prejuicios.  --------------------- Aportación: €20,- Bizum: +34 672 85 06 13, para otras opciones contactarnos. Inscripción y más información: majoconciertos@gmail.com ----

--Voz y ritmo, canción argentina--  Domingo 25 de febrero-- Taller: 17-20 h/ Concierto 20.30 h-- Tamara , Buenos Aires, Argentina. Cantante, directora de coros y docente de música, explora sobre todo la música popular argentina y latinoamericana de manera solista y a voces. Sus composiciones, llevan esa impronta y se fusionan con la canción. Llega por primera vez a Barcelona, presentando material propio y prestado con una identidad fresca y personal. Un video>> Taller: CUERPO EN ACCIÓN   Ensamble de voces y contacto con la música popular argentina Imparte: Tamara Bregman Técnica vocal: Utilizando el ejercicio corporal como herramienta, se propone el abordaje de la técnica con un enfoque fuertemente propioceptivo, con fundamentos y bases en el Método Funcional de la Voz. Improvisación colectiva: Acercamiento al ensamble vocal desde una perspectiva lúdica y creativa a través de dinámicas de improvisación basadas en técnicas de ritmo y percusión con señas. Repertorio - música po

 --Conciertos, talleres, comedia-- Programación con enlaces>>

--Unipersonal: Relato y música original--   Sabados 17 y 24 de febrero, 20 h.-- ¿Te imaginas un relato en el que cada palabra empiece por la misma letra? ¿Te imaginas veintisiete historias escritas así? Eso es El viaje de la Aalazeta .  Un unipersonal escrito y protagonizado por Marina Barrandeguy Sande; actriz y bailarina nacida en Uruguay y que vive en Barcelona desde hace más de veinte años.  El viaje de la Azalea II ¡será un estreno en espai ku!   En el primer relato todas las palabras empiezan con A, en el segundo con B y así sucesivamente. ¿Pero hay algunas letras con las que parece imposible, no? Pues esas son precisamente las que deparan algunas de las sorpresas más ingeniosas. HAY QUE VERLO. Un viaje rico, divertido, ingenioso y hasta conmovedor; que no puede transitar los caminos de la lógica sino los del humor, la travesura, la irreverencia, el desenfado, el delirio y la poesía del absurdo. Un viaje también musical. Un concierto alfabético donde cada letra repetida al inic

 --Concierto doble, Música contemporánea-- Sábado 10 de febrero, 20 h-- Solo Sarah Claman Sarah Claman es una violinista y compositora de Nueva Zelanda, especializada en improvisación y música contemporánea. Ha vivido y trabajado en Inglaterra, Amsterdam y reside en Barcelona desde hace más de una década, donde participa activamente en la escena de improvisación libre, compartiendo escenario y grabaciones con una gran diversidad de músicos. También es fundadora del ensamble de cuerdas "Flying Trees", dedicado a la música improvisada, y es miembro del grupo de rock experimental "Treebark". En esta ocasión, Sarah nos presenta su proyecto de violín eléctrico con efectos. Aquí se puede escuchar y ver algo de su trabajo>> Web: www.sarahclaman.com Dúo Sebastian Vidal y Felipe Garcia Este dúo nos presenta una serie de creaciones que pasan por imaginarios contemporáneos, folclóricos, jazzísticos, y también cinematográficos. Sebastian Vidal (Chile) al baj

--Canción y ritmos suramericanos--  Sábado 3 de febrero, 20 h-- MaBeles son tres mujeres de países diferentes, Uruguay, Argentina e Italia. Comparten arreglos originales de canciones populares de América del Sur, especialmente de Brasil, Argentina y Uruguay. También interpretan sus propias canciones, composiciones vocales, percusión corporal y juegos sonoros.   YAMILA CASTELLS Tierra del Fuego (AR) - Guitarra y voz LORENA D'ANGELO Montevideo (UR) - Guitarra y voz VIOLA MELEGA Cento (IT) - Percusión y voz Un video>>  IG>> El carnaval es una celebración que comparten muchas comunidades alrededor del mundo, donde conviven disfraces, música y un gran espíritu festivo que impregna las calles de color y encanto. Es comunitario y exorciza penas y alegrías al compás de tambores, trompetas, brillantina, papel picado, bailes, chicha, máscaras, carrozas, y una larga lista de maravillosos componentes. Tradicionalmente se realiza just

--Conciertos y talleres--   Conciertos Músiques de l'Ara  Divendres 19 de gener, 20 h El concert mensual de Adriana Alcaide i David Matamoros . Músiques de l'Ara us convida a un estat de presència mitjançant la música. Partim del silenci i acabem en el silenci.  Entrada puntal en taquila: 15€/ Preventa: €10,- Más información>> / Venta de entradas>>   LEUCLUS: Més flors Divendres 26 de enero, 20 h Un projecte d’experimentació musical i poètica format per Riccardo Massari (TARKAMPA), Violeta Albareda  i Gerard Díaz (LA COMPANYIA MINIMíssimA). Más información>> Entradas en taquilla: €10  

--experimentación poético - musical--   Viernes 26 de enero, 20 h-- LEUCLUS és un projecte d’experimentació musical i poètica format per Violeta Albareda, Riccardo Massari (TARKAMPA) i Gerard Díaz (LA COMPANYIA MINIMíssimA). Els tres tenen interessos i orígens diferents i han trobat en aquest projecte la possibilitat d’experimentar amb el so i la paraula basant-se en l’arcaïsme i la contemporaneïtat. LEUCLUS o "L'Aliança Tarkampa-Minimíssima" pretén crear versos i sonoritats per ser viscudes en performances poètico-musicals amb la idea dels antics trobadors, que feien poesia per a ser escoltada més que no pas llegida. Els trobadors entenien el "trobar leu" com una forma planera, senzilla i propera de crear, per oposició al "trobar clus", més aspre, tancat i amb una certa dificultat de comprensió. LEU i CLUS conviuen en aquest projecte i l'alimenten fent-lo avançar cap a horitzons desconeguts. Un video de LEUCLUS>> Audios en Bandc

 --Gran formato--  Diciembre 2023-- La pinturas que se pueden ver en el espai ku responden más al espacio de trabajo: taller  de trabajo y no a la sala de arte. La visibildad es producto de estar colgadas (superpuestas ) y no expuestas en cuanto a muestra Es la Trastienda del espai ku a la vista del público La obra en sí (luego de una pausa de 8 años) en principio nace de un deseo de pintar en gran formato con un título tentativo: Kallfv. Azul en la cosmovisión mapuche  2023, 3x4 m. Linktree>> Visitas: Contactar por Watsapp:  +34 672 85 06 13

--Improvisaciones--  Sábado 16.12, 20 h.-- Najaal es un lugar de encuentro para explorar la improvisación y la composición colectiva instantánea, desde la práctica de la escucha, la incertidumbre y la vulnerabilidad intrínsecas al proceso de creación. En búsqueda de la belleza -y en la belleza de la búsqueda- se genera un acto íntimo y ritualizado, de cuyo presente surge la música, sin ninguna predefinición, con un amplio abanico tímbrico y lingüístico que bebe desde la música sacra y barroca, hasta las tradiciones orientales mediterráneas, el minimalismo o el jazz. Web: najaal.com Spotify YouTube - Teaser de “Lugar común” | Entrevista en #EncuentrosTallerMúsicos (Gijón) Tanit Navarro Cantante, poeta y terapeuta vocal. Con una larga trayectoria como cantante y actriz, ha actuado en España, Portugal, Alemania y Chile. Tiene tres discos producidos: “Iandé” (2011), “Nueve Lunas” (2013) y “Saliendo de la cueva” (2016). Su inquietud e inagotables ganas de explorar la llevan a viajar por

-- Temas originales y tradicionales de Grecia / Turquia y Medio Oriente-- Sábado 9.12, 20 h.-- ¡Estreno de esta formación en espai ku! Christos Barbas: Neyzen, pianista, compositor e improvisador, nació en Salónica unos años antes de la caída del Muro de Berlín. En los últimos años ha estado afincado en Barcelona y suele dar conciertos por toda Europa y grabar tanto con sus propios grupos como como músico invitado. Formado en música clásica y con estudios en musicología, etnomusicología y composición, puedes encontrarle tocando desde música otomana hasta barroca, desde improvisación libre hasta jazz modal, componiendo música para piezas de danza contemporánea y muchas más cosas; Su canción favorita es, con diferencia, el canto de algunos pájaros extraños.  Web>> christosbarbas.com Discografía en Bandcamp>>  Video del cuarteto: Christos Barbas Modal Quartet , es un grupo que nace ahora con base en Barcelona, donde Christos reside desde 2015, con un enfoque en nuevas compos